景丽莉
景丽莉创作的团扇《晨鸟飞啼栖枝头》。
景丽莉，满族。1962年出生于湖南株洲，1984年毕业于湖南省轻工业专科学校工艺绘画专业（现长沙理工大学设计学院）。师从工笔画大师邹传安，现居深圳、北京，深圳美协会员、心源画会会长、长沙画院画家。30多年来致力于中国工笔花鸟画研究与创作，作品多次参加国内外重要展览并获奖，作品被亚投行、国家妇女儿童博物馆等机构收藏。2016年在北京保利艺术博物馆举办“惠泽芳心——景丽莉工笔画艺术展”。出版画集有《闲沐花荫——景丽莉工笔花鸟画集》《彩墨世界——景丽莉花鸟作品精选》《惠泽芳心——景丽莉工笔画艺术》等。
中国工笔画历史悠久，它使用“尽其精微”的手段，通过“取神得形，以线立形，以形达意”获取神态与形体的完美统一。意境，是中国古典美学思想的重要范畴，在中国传统绘画中很多作品是通过时空境象的描绘，在情与景高度融汇后来体现其艺术境界，同时意境也是中国绘画艺术的灵魂，凝聚着中国绘画艺术的根本精神。《文心雕龙》中说：“窥意境而运斤。”王昌龄的《诗格》中有：“诗有三境”，即“物境”、“情境”、“意境”之说。唐代刘禹锡《董氏武陵集记》中的“境生于象外”,是中国画论关于意境论的一个重要论点，指出艺术意境所具有的“象”（实）与“境”（虚）的两个不同层次,通过“象”这一直接呈现在欣赏者面前的外部形象去传达“境”这一象外之旨,从而充分调动欣赏者的想像力,由实入虚、由虚悟实,从而形成一个具有意中之境,“飞动之趣”的艺术空间。
北方的秋天，树叶呈现出不同层次的红黄色，家中小院的柿子树在秋风中还有几片黄叶在枝头摇曳，清晨常有小鸟落在枝头鸣叫，这是我创作团扇《晨鸟飞啼栖枝头》的灵感来源。为了体现鸟鸣秋色的意境，我在画面上着力安排虚实，体现“不觉落叶燃霞端，雾笼半山晨风秋”的空灵。画面上白墙灰瓦的院墙画的很虚，从上边画出几支树枝，枝头栖息两只小鸟，是画面的主体。树叶已染秋霜，随风摇摆，高栖在树枝上的小鸟迎着晨风神态安适，画面静中寓动，张弛有致。色彩运用大片浅蓝色块作为主体物的空间和衬托，使画面浓淡相宜，虚实相生，富有节奏。
在创作团扇《蜻蜓秀舞》时，我遵循“中国画意境求静”，气韵求动，静中有动的理念。许多作品喜欢以“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”来表现荷花的静与蜻蜓的动，但是我却是喜欢早秋时节荷花渐落莲蓬渐出的境况，整个画面以暖色调为主，大面积的留白，掉落花瓣的荷花已成莲蓬，淡淡的虚虚的，营造出朦胧的效果，一只红色蜻蜓与秋风吹落的花瓣一起轻轻起舞。红蜻蜓作为整幅图画的主体，透明的翅膀、玲珑的触角得到了精细的刻画。作品整体表达一种空灵、动静、自然的意境。通过多年的工笔绘画经历，我深深体味到意境是诗，画意是词。我时常流涟在唐诗宋词中，在这些流传千古的诗词中找寻创作的灵感，从诗的意境中受到启发，努力使自己的绘画表现出独特的一种空灵唯美的意境，体现出生活中某个凝化的瞬间，表达思想和抒发情感。工笔花鸟画的立意遵循自然融合。其所造之境必合于自然，所写之境亦邻于理想，是天人合一最美的境界，也是工笔花鸟画追求的最高境界。一幅好的工笔花鸟作品应该是感悟和技巧的结合。作为工笔画家在工笔花鸟画的创新上，要不断在传统技法的学习过程中夯实绘画技巧，同时积极吸收各门类艺术的营养，深入生活，了解自然。丰富艺术修养，放飞思想，使自己的主观世界和客观世界达到物我交融、神遇迹化的境界，创作出更多的有境界的作品。作画几十载，对王国维“境非独谓景物也，喜怒哀乐，亦是人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界”有了更加深刻的理解。