2017第四届国际城区影像节（深圳）主题展“图像的框架”展览现场。
以人体作为海浪，手脚拍打冲刷着沙滩，在沙土中翻滚，翻打出蓝色的波浪。昨天上午，在深圳大学美术馆出现的这一幕，吸引了众多观众围观。这是2017第四届国际城区影像节（深圳）主题展的开幕表演。
昨日，以“图像的框架”为题的影像节主题展正式启幕，学术总监董冰峰携7组共超过20位策展人及艺术家以影像的力量，为观众带来不一样的感官与心灵体验。开幕式现场进行了包括剧场《潮汐》、声诵表演《城中村之声》和影像写作《人类学》共3组艺术表演。
国际城区影像节由大乾艺术机构发起创立于2014年，是亚洲地区首个以城区名义发起的基于“大影像”概念的城市公共艺术活动，影像节发起人、运营总监陈东表示，通过把全球顶级的影像艺术植入城市公共空间，让公众得以面对面欣赏到国际、国内的影像经典和前沿创作。
中国人当然能“摄影式地”看东西
这也许是深圳大学美术馆最特别的一次展览。如果说当代艺术已经是一种先锋性的艺术，那么，影像艺术可谓是先锋中的先锋。从现场的展览就可以看出，一张来自医院的病床立在展厅一角、播放器中支离破碎的影像画面，等等。这些极尽个性化和难以理解的展览项目，确实比平面艺术更需要观众的理解和消化。
在这个人人都能用手机拍摄视频上传到社交平台的时代，我们该如何理解影像以及影像艺术？作家苏珊·桑塔格曾在早年一个访问里特别说过，她觉得当时的中国人对拍照欠缺“图画般的”的概念，不会“摄影式地”看东西。如今情况就不一样了，当代中国影像艺术显然早已经推翻这番评论。
影像科技使创作普及化，影像变成了快时尚，有人毫不自制地快拍，也有人坚持小心翼翼地设计画面。然而，仔细设计的影像不一定比大肆掠夺的影像作品来得更有重量。由此，影像艺术的意义，变得让人永远无法极尽。本次影像节主题展阐述“图像的框架”，正是从艺术家的角度，为观众剖析图像的力量。